艾未未與⼀億葵花籽

文字/Selina Ting
圖片提供 / 倫敦泰德現代美術館
原⽂刊登於香港經濟日報⽂化版(2010年12月28日)

一億顆⼿工燒製的葵花籽陶瓷舖滿了倫敦泰德現代美術館內一千平方⽶的渦輪大廳 (Turbine Hall)，曾有幸運的觀眾能赤足踏上這⽚十厘⽶深的葵花籽海，感覺彷如沙灘漫步。然而，浪漫詩意只是藝術手段，藝術家艾未未的政治訴求才是作品存在的真正意義。

葵花籽 – 從貢品到藝術品

⼀百五十噸的葵花籽雕塑從中國傳統貢品瓷器出產地景德鎮裝運至泰德現代展出。這批葵花籽經歷了三十個傳統製作程序，以⼀千三百度⾼溫燒製，並全⼈手彩繪，⼀一顆顆幾可亂真、獨⼀無二的葵花籽充份展現了景德鎮匠工的千年絕活!

或者這些數字背後最值得探究的是藝術家本身的位置。⼀千年多來，景德鎮的唯⼀生產作業便是陶藝，儘管經歷多次改朝 換姓，這⾨手藝依然代代相傳，為宮廷提供最精湛的陶瓷器皿。但現在，這裡出產的不是貢品而是商品，加上陶瓷市場息微，很多匠⼈面臨失業。葵花籽計劃以全職月薪方式僱⽤了一千六百名專業匠⼯整整兩年，艾未未指，整個鎮裡每個⼈都會有朋友或家⼈在參與製作。漸漸地，縱然不知道他是藝術家的，也會知道他就是那個要葵花籽的人，「就連計程車司機也在談論」，艾說。⽬前葵花籽計劃已告一段落，但匠⼈們正在期待艾的下⼀個計劃。就這樣，艾改變了整個鎮的經濟⼯業，⽽從前孝忠帝皇的景德鎮現亦樂於為這位與政權對立的藝術家服務。正如艾未未所說，由於匠工們習慣製作實⽤的瓷器，尤其是那些習慣繪畫⾼技巧的古典圖案的陶繪專家，他們很難理解整個看似簡單⽽而⼜深奧的計劃。

葵花籽的意義

儘管匠工們不能理解計劃的全部意義，他們亦會知道葵花籽是朋友間分享的零食，無論當年生活多貧乏，⼝袋裡總有幾顆葵花籽，而無論今⽇生活多優越，啃瓜⼦子依然是⼤伙兒的樂趣。艾未未選擇葵花籽作為象徵，還有另一層政治意義。「⽂革時的宣傳海報都把⽑澤東比喻為太陽，⽽而⼈民側是仰向太陽的向⽇葵」，艾未未解釋。無論政治有多壓迫、⽣活有多困頓，分享葵花籽為⼈們提供了一個分享、互助、親切的空間。

⼀億顆葵花籽是北京⼈口的五倍，亦是中國互聯網使⽤者⼈口的四份之⼀。作品的⼤規模生產，⼀方⾯批評中國正盲⽬地為配合市場需要⽽⼤量生產，另一⽅面滑稽地呈現這重複地累積小量個⼈的努力而致成為巨⼤⽽無用途的社會現狀。艾未未亦喜歡把作品比喻為他喜愛的Twitter — 汪洋⼤海中無數的意念和交流訊息，⽽這些全部來自個人。這個讓參參與者以個人⾝份跟⼤量不認識的⼈聯繫的平台，對艾未未來說，會不停地改變社會，「因為這是⼀種由個人組成的巨⼤力量。」

一顆紀念品?

作品由⼗月中展出以來來，最具爭議性的話題是：到底觀眾可否帶走一顆葵花籽留為紀念？艾未未對此模稜兩可，他說：「如果我是觀眾，我肯定會拿走一顆。」但對美術館來說，最重要的是作品的完整性，帶走葵花籽會破壞作品的整體結構與意義。因此，美術館不⿎勵大家這樣做。觀眾從美術館帶走作品的一部份，並非新鮮事。著名的古巴藝術家Feliz Gonzalez-Torres (1957 – 1996) 以邀請觀眾參與為樂，他把325磅的糖果堆成作品，或把攝影作品⼤量複印成海報， 希望觀眾能把甜美的回憶帶回家。藝術作品因而成為了民主、平等、共享的象徵。

從這點出發，筆者認為觀眾應該被允許帶走⼀顆葵花籽，這樣比較附合艾未未的創作精神。但注意，這裡說的，是⼀顆， ⽽非⼀口袋﹗每一顆葵花籽都是獨立製作⽽成，再⽽滙為籽海，觀眾珍⽽重之地保存⼀顆時，葵花籽亦重拾它的獨特性。 同時，美術館預計展覽將吸引約⼆百萬名觀眾，如果每⼈帶走⼀一顆，作品還有九千⼋八百萬顆，葵花籽海依舊是葵花籽海!

但現在要「偷」走葵花籽已成難事，因為作品於開幕後第五天就因「陶瓷灰塵影響觀眾健康」⽽而閉展⼀天，現在觀眾只能遠觀，不能褻玩了。對於這個新措施，相信艾未未與觀眾同樣感到失望。此等健康及安全事故已成為渦輪大廳的常見問題，如2006年Carsten Höller的24米長滑梯裝置引起觀眾驚慌情緒，而2007年Doris Salcedo 的167⽶長「地震裂隙」 則導致魯莽觀眾「損⼿爛腳」!